Teater "Contemporary" grundades på 50-taletförra seklet i Moskva. Teatern är Oleg Efremov. Trots att den tiden var teatern bara en grupp konstnärer, förenade med önskan att uppnå ett gemensamt mål. Namnlösa: Att förklara dig själv om ditt arbete och uttrycka din protest mot formalism, som nyligen stod vid konsthögskolan. De första svårigheterna i teaterföreningens funktionssätt gav upphov till sin asketiska stil. Det var ingen permanent plats för föreställningar av det konstnärliga kollektivet, de strövade från teatern till teatern. Medan 1964, "Modern" inte tilldelades titeln på statsteatret, och 10 år senare bosatte sig inte truppen i herrgården på Chistoprudniy Boulevard. Det är nu beläget och "Samtida". Vid teaterns rättfärdighet var dess ledare redan Galina Volchek, hon förvaltar fortfarande teaterarbetet.
Under den 50-åriga historien om dess existens har teatret blivitär välkänt inte bara för muskoviter utan även för utländska invånare. Utställningsprogrammet bygger på akademiska teaterns akademiska traditioner, tillämpningen av Stanislavskys metod (som är så främmande för formalism) och produktion av ryska spel. Idag på Sovremennikstadiet kan du se spelningar av ryska författare (A. Chekhov, A. Volodin) och utländska, som William Gibson, Bernard Shaw, Simon Stevens.
Framgången av teaterbesökare är motiverad av det faktum att Sovremennik kollektiv försöker visa sanningen i konst och gör det på ett språk som är begripligt för en modern person.
Av de nuvarande produktionerna rekommenderar viFör att stoppa valet på prestanda på produkt av vinnaren av Nobelpriset Башевиса-Зингера "Fiender. En kärlekshistoria. " För första gången gjordes produktionen i Israel, och på scenen i Moskvas teater släpptes numret nyligen. Men ledarskapet har redan fått många positiva recensioner om spelet "Fiender. Kärlekshistoria "i" Samtida ".
Historien berättar om judarnas öde, ett mirakelöverlevde under den nazistiska ockupationen. Händelser utvecklas i Amerika efter kriget. Huvudpersonen i leken är Herman Broder. Militärt kaos, som regerade under romanens händelser i Polen, berövade Herman från sin fru och sina barn. Hans tjänare, Jadwiga, räddade honom från döden under en lång tid.
Ur tacksamhet tog Broder henne i äktenskap. Samtidigt börjar han en affär med Maria, hennes landsman, som snart blir gravid. Naturligtvis kräver Masha att Herman tar henne som sin fru. I denna redan svåra situation upptäcker han plötsligt att hans fru Tamara, som han ansåg död var levande! Vad hjälten kommer att göra i denna situation kan du ta reda på genom att besöka prestanda i teatern.
Idén om att placera en prestation baserad på Isaacs romanBashevis-Singer skapades av Galina Volcheks förvaltningsteater direkt efter att ha läst arbetet "Fiender: En kärlekshistoria". Den intrasslade, men livshistorien lämnade inte sina tankar. Och det var han som inspirerade henne att bestämma sig för att inkludera leken i repertoaren "Contemporary". Galina Volchek delade att det var imponerad av uttrycksfullhet av de viktigaste kvinnliga roller och vilken typ av huvudpersonen, och genast föreslog vad aktörerna i truppen skulle lätt klara av dem. Hon i hennes svar om leken "Fiender. Love Story "i" Contemporary "sade förmågan att skapa bilder på scenen berättelser om hjältar, var för konsten samlade värdefulla erfarenheter anställda i sin karriär.
Kommer tillbaka lite, det är värt att notera detUnder lång tid var arbetet på produktionen "fryst". Sedan arbetet på arbetet krävde en regissör, som under kraften för att förmedla historiens atmosfär, samtidigt som han behöll alla nyanser av den ursprungliga berättelsen. Denna regissör var Evgeni Arie. Galina Volchek, som träffade honom under en utlandsresa, erbjöd sig att delta i arbetet på leken.
Arye i återkallandet av leken "Fiender. Kärlekshistoria "i" Samtida "noterade att han gärna accepterade erbjudandet att göra arbete på leken. Han betonade att krigets tema och dess destruktiva konsekvenser är en röd tråd genom mänsklighetens historia. Lusten att avslöja ett sådant allvarligt ämne i arbetet kräver ansvar. Eugene Arye är nöjd med resultaten av teaterteamets arbete under sitt ledarskap och hoppas att produktionen inte kommer att lämna åskådaren likgiltig.
Teaterns konstnärliga personal är tillgängligviktiga ögonblick av tomten, så att tittaren kunde känna atmosfären av efterkrigstiden Amerika som regerade på scenen. Han presenterade betraktaren med sin egen syn på romanen. Många ansträngningar för att skapa bilder av hjältar gjordes av stenograf och byrå Semen Pastukh. Kompositör Avi Benjamin lagt atmosfär lämplig musik och ljusdesigner Damir Ismagilov infördes så lätt, att varje uttalande av scenen ser ut som en målning av renässansen. Ovanför koreografin "Fiender. Berättelsen om kärlek "fungerade Nikolai Androsov.
Staging, som vi redan har noterat, inblandade Jevgenij Arye tillsammans med assistenter Sultanova Olga och Oleg Plaksin.
Nu noterar vi skådespelarens arbete. Vid skapandet av produktionen har särskild uppmärksamhet ägnats åt aktörernas sammansättning. Endast mästare i deras arbete lockades till arbetet.
Herman Broders roll gick till skådespelaren SergeiJusjkevitj. Vid en första anblick är bilden av en förtrollad man i hantering av tjejer ganska enkel. Bara om du inte tar hänsyn till att förvirringen uppträder under en svår krigstid, och mannen i hans händer har ett nummer från koncentrationslägret. Dessa omständigheter förstod naturligtvis uppgiften för skådespelaren Sergei Yushkevich.
Han var inte den enda som speladesså tvetydig karaktär. Detsamma kan sägas om karaktären av skådespelerskan Alena Babenko. Bilden av den sympatiska tjänaren Jadwiga är av särskilt intresse. Hur kommer hon att uppträda i en situation där hon bara fick hopp om lycka och omedelbart berövas det? Hur ska de två tecknen interagera? Skådespelerska Alena Babenko för att fullt ut uppleva hennes hjältinna, som kommer från Polen, gick ens till hennes hem.
Nästa karaktär är kanske den djupastesynpunkter på erfarenheten. I stycket "Fiender. Love Story "Eugene Simonov var inbjuden att spela huvudpersonen som saknade huvudrollen. Det föll för att skapa bilden av en man som, efter lidande, vägrar att uppleva sig levande.
Tvärtom, i dramat "Fiender. Kärlekshistoria »Chulpan Khamatova var tvungen att förmedla bilden av en karaktär som var ivrig att leva och ge livet, trots krigets grymheter.
Spelet absorberade all kreativ passion ochintensiteten som dess skapare arbetade med. Dramatiseringen orsakar kontemplatorn äkta känslor, förfogar över det med tomten och atmosfären. Spelets hjältar, med hopp i sin själ, söker betydelsen av existens, som de blev berövade av krig. De är begravda i minnen och drömmar om ett bättre liv. Hjältan söker skydd mot sina rädslor, finner honom i den kvinnliga bilden: bilden av hängivenhet (Jadwiga), bilden av passion (Masha) och moderns bild (Tamara). De sociala teman som berörs i produktionen förvärvar en ny läsning och rör upp betraktarens medvetenhet.
Teatraliskt och helt enkelt en konstkunnareatt besöka denna teater och personligen se kraften i den kreativa energin som kommer till betraktaren under produktionen. Besökare säger i en recension av pjäsen "Fiender en kärlekshistoria" i "Contemporary", att det gemensamma arbetet i regissör, producent, formgivare, skådespelare kommer att göra dig ett dopp i en helt annan värld. Du kommer att känna dig själv i hjälte och uppleva alla sorger och glädje tillsammans med dem.
</ p>