Bilden av Chatsky ("Ve från vit"). Kännetecken för Chatsky

Komedi "Ve från Vit" - det berömda arbetet av A. S. Griboyedov. Skriva den, författaren stod omedelbart i nivå med de ledande poeterna i hans tid. Utseendet på detta spel resulterade i ett livligt svar i litterära kretsar. Många skyndade sig för att uttrycka sin åsikt om arbetets förtjänster och avgränsningar. Särskilt uppvärmd debatt sparkade bilden av Chatsky - komediens huvudperson. Denna artikel kommer att ägnas åt beskrivningen av denna karaktär.

Prototyper av Chatsky

Contemporaries A.S. Griboyedov fann att bilden av Chatsky påminner dem om P. Ya. Chaadaev. Detta påpekades av Pushkin i sin skrivelse till P. A. Vyazemsky 1823. Indirekt bekräftelse av den här versionen, vissa forskare ser att ursprungligen var komediens huvudperson draget Chadsky. Men motsätter många denna åsikt. Enligt en annan teori är Chatskys bild en återspegling av VK Kuchelbecks biografi och karaktär. En misshandlad, misslyckad person som just återvänt från utlandet kunde mycket väl ha blivit en prototyp av huvudpersonen "Ve från Wit".

På författarens likhet med Chatsky

Det är uppenbart att huvudrollen i leken ihans monologer uttryckte tankar och åsikter, som Griboyedov själv följde. "Ve från Vit" är en komedi som blev ett personligt manifest för författaren mot det ryska aristokratiska samhällets moraliska och sociala laster. Och många karaktärsdrag presenterar Chatsky som om de skrivits av från författaren. Enligt samtidiga var Alexander Sergeevich impetuös och varm, ibland oberoende och skarp. Chatsky s åsikter om utlänningar imitationer, omänskligheten av serfdom, byråkratin är de sanna tankarna om Griboyedov. Han uttryckte dem ofta i samhället. Författaren ensam en gång kallades verkligen en galning när han på en sekulär parti svarade varmt och opartiskt på ryssarnas slaviska attityder på allt utomlands.

Författarens karaktär av hjälten

Som svar på kritiken av hans medförfattareoch en gammal vän till PA Katenin att karaktären hos huvudpersonen är "inkonsekvent", det vill säga mycket inkonsekvent, skriver Griboyedov: "I min komedi finns det 25 dårar för en sinnig person." Bilden av Chatsky för författaren är ett porträtt av en intelligent och utbildad ungdom som befinner sig i en svår situation. Å ena sidan är han i "anti-samhälle", för "lite högre än andra", han är medveten om sin överlägsenhet och försöker inte gömma den. Å andra sidan kan Alexander Andreevich inte uppnå sin förälskade flickas tidigare läge, han misstänker motståndarens närvaro och faller till och med oväntat i kategorin galna som han lär sig om den senare. Hans hjälte Griboyedovs överdriven glädje förklarar den starka besvikelsen i kärlek. Därför visade sig bilden av Chatsky i "Ve från vit" vara så inkonsekvent och inkonsekvent. Han alla "spottade i ögat och var sådan."

Chatsky i behandlingen av Pushkin

Poeten kritiserade huvudämnet av komedi. Samtidigt uppskattade Pushkin Griboedov: han tyckte om komiken "Ve från Wit". Karakterisering av Chatsky i tolkningen av den stora poeten är mycket obehaglig. Han kallar Alexander Andreyevich en vanlig hjälteanredare, munstycket av idéerna till den enda intelligenta personen i leken - Griboedov själv. Han tror att huvudpersonen är en "bra kille" som har ackumulerat extraordinära tankar och witticisms från en annan person och började "kasta pärlor" före Repetilov och andra representanter för den berömda väktaren. Enligt Pushkin är detta beteende oförlåtligt. Han tror att Chatskys motsägelsefulla och inkonsekventa karaktär är en återspegling av sin egen dumhet, vilket ställer hjälten i en tragikomisk position.

Chatsky karaktär, enligt Belinsky

En välkänd kritiker 1840, liksomPushkin, förnekade spelets huvudperson i praktiskt sinne. Han tolkade bilden av Chatsky som en helt absurd, naiv och drömmande figur och kallade den "den nya Don Quixote." Med tiden ändrade Belinsky sin synvinkel något. Karakteristisk komedi "Ve från Wit" i sin tolkning har blivit mycket positiv. Han kallade henne ett protest mot Rajas "ökända verklighet" och ansåg det "det ädlaste, humanistiska arbetet". Kritikern såg inte den faktiska komplexiteten hos Chatskys bild.

Bilden av Chatsky: tolkning på 1860-talet

Publikister och kritiker från 1860-talet blevAtt tillskriva Chatsky beteende bara socialt betydelsefulla och socio-politiska motiv. Till exempel såg AI Herzen i spelets huvudkaraktär en återspegling av Griboyedovs "back thought". Han anser bilden av Chatsky som ett porträtt av en Decembrist-Revolutionary. Kritiker AA Grigoriev ser i Alexander Andreevich en person som kämpar med sitt samtidssamhälls laster. För honom är hjältarna av "Ve från Wit" karaktärer som inte är "hög" komedi, men av "hög" tragedi. I sådana tolkningar är bilden av Chatsky extremt generaliserad och tolkad mycket ensidigt.

Bilden av Chatsky från Goncharov

Ivan Alexandrovich i sin kritiska skiss"Zillioner plåga" presenterade mest insiktsfulla och noggrann analys av pjäsen "Ve från Wit". Karaktäriseringen av Chatsky, enligt Goncharovs mening, måste göras med tanke på hans sinnestillstånd. Olycklig kärlek till Sophia gör komedi huvudpersonen galla och nästan otillräcklig, vilket tvingar uttala långa monologer innan likgiltig för sina eldiga tal av människor. Således, utan hänsyn till kärleksaffär, är det omöjligt att förstå det komiska och det tragiska karaktär både Chatsky bild.

Spelets problem

Heroes of "Sorrow from Wit" står inför av Griboyedov itvå plotbildande konflikter: kärleken (Chatsky och Sofia) och det socio-ideologiska (Famusov-samhället och huvudpersonen). Självklart kommer de sociala frågorna i arbetet fram, men kärlekslinjen i leken är väldigt viktig. Efter Chatsky skyndade sig till Moskva för att bara träffa Sofia. Därför stärker och komplementerar båda konflikterna - social, ideologisk och kärlek - varandra. De utvecklas parallellt och är lika nödvändiga för att förstå världens syn, karaktär, psykologi och förhållandet mellan komediens hjältar.

Huvudpersonen. Kärlekskonflikt

I systemet med tecken i spelet är Chatsky påden viktigaste platsen. Han ansluter två berättelser till en helhet. För Alexander Andreevich är huvudämnet kärlekskonflikten. Han förstår helt klart vilken typ av människor han är i samhället, och avser inte att delta i utbildningsverksamhet. Anledningen till hans stormiga vältalighet är inte politisk, men psykologisk. En ung persons "otålighet" känns genom hela spelet.

Först är Chatskys "loquacity" orsakad av glädjefrån mötet med Sofia. När hjälten förstår att från de tidigare känslorna till honom har flickan inte ett spår och börjar sedan göra inkonsekventa och dristiga gärningar. Han är kvar i Famusovs hus för det enda syftet: att veta vem blev Sophias nya älskare. I det här fallet har han tydligt "ett sinne med ett hjärta oåtkomligt".

Efter Chatsky lär sig om relationenMolchalin och Sofia, hamnar han i en annan extremitet. Istället för kärleks känslor omger han och omger honom. Han skyller flickan att hon hade "hopp lockas", stolt förklarar henne avgångs relationer, svär att "... helt nyktrat", men det kommer att hälla ut ur världen 'hela gallan och all besvikelse.'

Huvudpersonen. Konflikt sociopolitisk

Kärleksupplevelser ökar det ideologiskamotstånd av Alexander Andreevich och Famusov samhället. Första Chatsky hänvisar till Moskva aristokratin med ironisk lugn: "... Jag excentriker ett mirakel / skratta en gång och sedan glömma det ..." Men eftersom han är övertygad om likgiltighet Sophia, hans tal blir mer fet och ohämmad. Allt i Moskva börjar irritera honom. Chatsky påverkar deras monologer många aktuella frågor av samtida era: frågan om nationell identitet, livegenskap, utbildning och medvetenhet, den här tjänsten och så vidare. Han pratar om allvarliga saker, men samtidigt från exciteringen går han in i "överdrifter, nästan mållöshet", enligt IA Goncharov.

Justering av huvudpersonen

Bilden av Chatsky är ett porträtt av en man meddet etablerade systemet med värden av liv, utsikter och moral. Han betraktar som huvudkriteriet för en uppskattning av den personliga aspirationen till kunskap, till fina och höga frågor. Alexander Andreevich är inte emot arbete för statens välfärd. Men han betonar ständigt skillnaden mellan "betjäning" och "betjäning", som han lägger till grundläggande betydelse. Chatsky är inte rädd för den allmänna opinionen, erkänner inte myndigheterna, bevarar sitt oberoende, vilket orsakar rädsla bland Moskva-aristokrater. De är redo att erkänna i Alexander Andreevich en farlig rebell som inkräktar på de mest heliga värdena. Från synvinkeln till Famusovs samhälle är Chatskys beteende atypisk, och därför - förkastlig. Han "är bekant med ministrar", men han använder inte hans anslutningar på något sätt. På förslag av Famusov att leva "som alla andra" svarar med en föraktfull vägran.

I många avseenden håller han med sin hjälte Griboyedov. Bilden av Chatsky är en typ av upplyst person som fritt uttrycker sin åsikt. Men i hans uttalanden finns det inga radikala och revolutionära idéer. Det är bara att i ett konservativt FAMUS-samhälle verkar en avvikelse från den vanliga normen skandalös och farlig. Inte konstigt att Alexander Andreevich i slutet blev erkänd som en galning. Heroes "Ve från Wit" bara så kunde förklara för sig själva den självständiga karaktären hos Chatskys domar.

slutsats

I det moderna livet är mer än någonsindet faktiska spelet "Ve från vit". Bilden av Chatsky i komedi är den centrala figuren, som hjälper författaren till hela världen att uttrycka sina tankar och åsikter. Genom Alexander Sergeevits vilja sätts huvudpersonen i arbetet i tragikomiska förhållanden. Hans impetuösa anklagande tal orsakas av en besvikelse i kärlek. Problemen som uppstår i hans monologer är emellertid eviga teman. Det var tack för dem att komedin kom på listan över världslitteraturens mest kända verk.