Det finns många konstnärer, men verkligen talangfulla, mästerligt mastering sina hantverk och sätta sina själar i verk kan räknas på sina fingrar. Mer värdefullt är deras arbete.
Den framtida konstnären föddes 1810 den 27 januari. Födelseortet är idag Vitryssland. Men under dessa år var hon del av Ryska riket, så hans lilla hemland - Vitebskprovinsen - var en del av Ryssland. Föräldrarna var katolska, de var mycket religiösa.
Konstnären själv, från barndomen, visade ett intresse förmåleri, så tidigt började utveckla förmågan i denna riktning. Han var utbildad vid IAH (Imperial Academy of Arts) och där arbetade han länge. På en gång hade man tillgång till Hermitageens målningar med rätt att kopiera dem.
De huvudsakliga målarfärgen där han arbetade är följande:
Som i Ryssland och i Polen är Khrutsky känd somvacker målare som specialiserar sig främst i vackert och saftigt målar stilleben. Förutom dem målade han landskap, porträtt och andra målningar. Men hans fina stille livsarbeten gav honom stor popularitet i konstcirklar. "Blommor och frukter" ("Blommor och frukter") - Khrutskys mest kända målning. Stilla liv orsakar en hel del diskussioner runt om i världen hittills.
Den skrevs av Ivan Fomich 1836. Beskrivningen av Khrutskys målning "Blommor och frukter" idag finner uttryck inte bara i muntliga uttalanden utan också i skolens uppsatser, beskrivningar i konstartiklar och så vidare.
För den här bilden fick artisten en mycket braoch ett välförtjänt pris - en stor silvermedalj från Akademiska rådet. Detta bekräftade det nästan allmänna intrycket av den tysta beundran som orsakades av kanfasen av allmänheten.
Bilden visar i mitten av duken en vas medblommor. En chic bukett av vackra och väldigt vackra vildblommor: små lila och vita blommor blandar med stora rosa och blå knoppar och öppna blommor. Fluffig bukett ges av kvistar av fjädergräs och några vackra brett långa löv av fältgräs.
Det allmänna intrycket av vasen med blommor är glatt, bra. Målningen ger en känsla av friskhet och höjer stämningen.
Beskrivning av Khrutskys målning "Blommor och frukter" kommergör till och med ett barn. Det är så enkelt, tillgängligt, men samtidigt är det djupt och rymligt i de avbildade objekten. Förutom vasen med blommor visar bilden tydligt ett glas vatten. Absolut klart klart vatten, där citronskivan flyter.
En korg med färgade druvor och en korgkorg med saftiga persikor, en pumpa och päron är också markerade i arbetet. I bakgrunden är en karaffel med vatten.
Khrutskys målning "Blommor och frukter", skrivet i1838, nästan fullständigt upprepade plot av stilleben "Blommor och frukter". I båda bilderna en ljus accenter - en vas med blommor, saftig, om lådor sant, frukt och handgjorda flätade under dem.
Om beskrivningen "Blommor och frukter" reduceras till sådanljusa fläckar, som ett glas vatten med en citronskiva och ljusblå och rosa knoppar av blommor i en vas, då "Blommor och frukter" skiljer sig från endast en. Frukt är något annorlunda, och vasen under blommorna är helt transparent och ligger inte i mitten men på sidan av bilden.
Men trots en sådan likhet med tomten och innehållet, förtjänar båda bilderna separata recensioner, separata diskussioner och beskrivningar. När allt är klart är skillnaderna uppenbara och det övergripande intrycket av bilderna är annorlunda.
Konstnären Khrutsky försökte skrivaså mycket som möjligt naturligt. Och han gjorde det verkligen. Om man tittar på saftiga persikor, stora druvor och glänsande saft citron, är det svårt att inte känna sin smak och vill inte prova detta just nu.
Målarens arbete förtjänar speciellt beröm förnaturlighet, naturlighet av de avbildade föremålen. Här ligger päron. Hon var rodig från ena sidan, som om hon just hade blivit sönder av ett träd, där den ena sidan var täckt av en skugga av lövverk och den andra vände sig mot solen. I närheten kan du se andra päron, men klippa redan i halva. Det är saftigt, glittrande med söt fukt. Även frön ritas så tydligt och noggrant att det inte finns något tvivel i naturligheten.
Det är tack vare en sådan egenskap hos den storakonstnär, som naturen att skriva stilla liv, lyckades han bli känd och bli mycket känd. Sådana människor är få, eftersom det i XVIII-XIX århundraden skrev några stilleben, speciellt så hög kvalitet och vackra i utförande och innehåll.
Beskrivning av Khrutskys målning "Blommor och frukter" kan varaatt minska och till och med byggandet av en komposition för arbete på en bild. Det är uppenbart att konstnären hade tänkt ut alla fina detaljer i placeringen av varje objekt, vrid varje bit av frukt och frukt, placeringen av alla objekt på bordsytan.
Hur populär är Ivan Fomichs stilla livKhrutsky, det är inte så svårt att döma. I själva verket är hans verk "Blommor och frukter", "Blommor och frukter" idag teman för skolbarns kompositioner. Dukarna finns i Tretyakovs galleri och njuter av allmänhetens ständiga uppmärksamhet och kärlek.
År 1838 tilldelades Khrutsky guldeten medalj på målområdet för det utmärkta arbetet "Blommor och frukter". Hittills kopieras hans stilleben och används för att dekorera rum, restaurang och kreativa hallar. Den som vill ha (och det finns många av dem) kan få en liten kopia av konstnärens vackra verk. Men naturligt, naturliga dukar behaga bara ögat på väggarna i det berömda galleriet.
</ p>