Farce är huvudgenren i den medeltida teatern

Medeltida komiska teatergenren -komedi. Fars är ett konstigt barn av två oförenliga föräldrar. Om komedi - hans mor, då hans far, som gav sitt namn blev kyrka text som fars kallad insats (översättning - "stuffing") - Epistola cum farsa eller Epistola farsita, men det fanns många i psalmerna, och även bara i dina böner. Om vi ​​fortsätter jämförelsen, med tanke på familjeband, det är inte alltför långt borta och så favorit en romersk population av tragedin. Farce i detta fall låg i det faktum att i arenan fattiga tragedians slukas av vilda djur av glada rop åskådare. Inte för inte kommer att tänka på är ett talesätt att alla åtgärder bara kan vara för första gången tragedi, upprepas två gånger - är en fars. Detta upphör att övertyga. Så vad är en fars?

Så termen entrenched för en litendramatisk interlude på 12-talet. Fadern är både familjens problem, tjänarnas och mästarnas relationer och ondskan och soldater och elevers äventyr, några löjliga fall av livet som lantarbetare och handlare, domare och tjänstemän.

Den fantasifulla serien är full av komiska situationer,uppnås med ganska billiga medel - med hjälp av brawls och stridigheter. Utvecklingen av tomten innebär att man övergår från en handlingsplats till en annan, det finns ingen enhet. Karaktärerna avslöjar inte djupt, karaktärerna är i grund och botten puning och plockning. Ämnenna är olika och lånas oftast från det omgivande vardagen. Stagingorganen är de mest primitiva, eftersom det inte finns någon bestämmelse för prestanda. Vid slutet av 1500-talet ökade antalet farces, genren blomstrade.

Farce är blomningen av den franska teatern

Den franska teatern, för all sin elakhet, är redan12-talet förvärvade några rent farciska drag. Konstruktion på vittig plot rör sig. Tecken - föregångaren till Harlequin (Herlequin), en alkemist, en munk. Särskilt känd är trilogin om Potilen, en advokat, en trickster och en scoundrel. Författaren är okänd. Misstänkt och Villon, och de la Salle och Blanche. De uppbyggande och politiska farorna var sammansatta av Queen Margo (Navarre, detsamma). Mycket senare skedde farsen i de berömda Moliers komedier ständigt igenom. Till exempel "Imaginary sick" eller "Scapps Scapin". Den kritiska tiden för teaterns utveckling är 1700-talet. Farce lämnar franska scenen. I sin plats med triumf kommer en fullfjädrad litterär komedi.

Fars är fader till italiensk komedi

Farce, i sig är inte för självständigdramatiska åtgärder, hade en enorm inverkan på världens teatralkonst. Inklusive Italien blev ett riktigt hem för farce, men fick så småningom en begåvad barnkomedi del arte med de odödliga maskerna Columbine, Pantalone, Doctor och Harlequin.

Farce är huvudgenren på scenen i medeltida Europa

Litteratur och andra europeiska länder kvarvi ärvde prover av denna genre. I Tyskland fanns Maslenitsa-spel som plågade mänskliga svagheter. Under 12 och 15-talet lyckades Meistersingers (tyska digtersångare), särskilt Nürnbergs, oftast skriva farvägar. Mästerskaparna var som de riddare, stolta över sitt ursprung, verkliga proffs och respekterade poesiens konst som ett hantverk. Och i Spanien skapade han Cervantes. De mest kända farorna i hans geniala penna är "Two Chatterboxes" och "Theatre of Wonders".

</ p>